Lascia il segno: definisci il tuo brand

foto di Anastasia Kolesnikova

La parola brand deriva da “brandr” (marchiare a fuoco), quindi il brand è il “marchio”, che a sua volta deriva dalla parola “marka”, ovvero “segno”. E, giusto per aggrovigliarsi ancor più sulle parole e sui significati, la funzione del brand è quella di lasciare il segno!

Pertanto quando si parla di Brand si intende, in generale, tutto ciò che concerne un marchio: dal nome, al logo, al font, ai colori, alle parole e al tono che si usa per comunicare, alle foto, alla cura che si ha per il cliente, ai servizi che gli si offrono, al packaging, all’utilizzo coerente dei mezzi promozionali, che siano essi social media o tradizionali.

Per dirla in poche parole: “il brand è un’aspettativa, una percezione, e branding è tutto ciò che riguarda la costruzione e la comunicazione di quella percezione” (*cit.) Un esempio pratico: se analizziamo una band, ad esempio i Metallica, già solo leggendone il nome e vedendone il logo, capiremo che non suonano musica classica da camera (anche se ormai sono diventati un classico e anche se li avete sempre ascoltati nella vostra cameretta). Questo è fare branding.

Qui non affronteremo ogni aspetto del branding, ma ci soffermeremo sull’aspetto grafico e sul packaging. Per approfondire gli altri aspetti andate al paragrafo “link da studiare”.

Delineare il vostro brand sarà molto più semplice se avete svolto gli esercizi sul target e completato la vostra mission: sapendo a chi vi rivolgete e cosa volete offrire, trovare il modo per comunicarlo viene quasi spontaneo.

La cosa più importante da tenere a mente quando si cerca di delineare il proprio brand è la coerenza: ogni font, colore, composizione grafica, così come ogni altro singolo elemento che va a costituire il brand nel suo insieme, ha un significato, suscita in chi guarda delle aspettative e viene percepito secondo determinati canoni. Tenerlo a mente è il lavoro di questo mese.

Se siete ad un livello base, studiate i link di seguito e poi fate gli esercizi che vi proponiamo. 

Se siete già ad un livello avanzato (cioè avete già un branding coerente) passate direttamente agli esercizi.

LINK DA STUDIARE

Dal blog di Etsy: un articolo che contiene alcuni link e un foglio di lavoro

Dal blog di Etsy: le basi del branding
(NB. I link in questo articolo risultano purtroppo non più esistenti.) (*la cit.è da qui)

Il brand paragonato a una storia d’amore

(per le puntate successive )

Un po' di terminologia

I colori e il loro significato in relazioneal marchio
(ci sono migliaia di Teorie del Colore, questo è solo un esempio)

Analisi di alcuni font e la loro applicazioni

Dal blog C+B molte risorse utili

Idee di packaging DIY sulla nostra board su Pinterest

Branded packaging basics

Consigli su packaging e spedizioni

Packaging inspirations

STRUMENTI UTILI

Di seguito solo alcune delle migliaia di risorse che potete trovare in rete:

Generatore di abbinamenti cromatici

Per trovare il font per il tuo progetto

Per identificare un font

Per scaricare font:  1001freefonts,  myfonts, dafont, fontspace

Un consiglio da seguire ASSOLUTAMENTE

Le lezioni di grafica e i tutorial su Canva

DISCUSSIONI EIT

Brand Identity e consigli grafici

Packaging, impacchettamento e consigli vari

ESERCIZI

Gli esercizi che vi proponiamo per questo mese sono 2: uno per chi è al livello base e uno per chi è al livello avanzato.

Esercizio per chi è a un livello base:

Adatta il tuo branding al tuo target.

Il tuo banner, ovvero l’insegna del tuo negozio, le tue foto, le tue descrizioni e il tuo About sono il punto di forza per attirare il cliente ideale per te. Adattali e forgiali in questa direzione. (Articoli di riferimento: Come fare la descrizione del prodotto - Come scrivere la pagina About su Etsy

Esercizio per chi è a un livello avanzato:

Allinea i tuoi social media con il tuo brand: sii riconoscibile grazie alla grafica coordinata (banner, avatar), sui social che usi; pubblica contenuti interessanti per il tuo target e in linea con la mission del tuo brand su almeno un social media.

Es. Crea una board su pinterest - oppure - pubblica almeno tre foto a settimana su instagram  - oppure fai un post al giorno su facebook - che “parli” del tuo  brand.

Usa questo thread sul forum (se sei iscritto) per confrontarti ed aiutarti con gli altri venditori oppure scrivi nei commenti qui sotto le tue difficoltà!

Riflessioni su artigianato e diritto d’autore

Una delle peculiarità dell'artigianato è quella di non essere mai uguale a se stesso e di avere una nota di innovazione intrinseca, aggrovigliata come una rete, alla sua stessa natura. L'artigiano è infatti colui che, trovandosi di fronte a un problema tecnico o formale da risolvere, escogita e ricerca la migliore soluzione possibile adatta alle sue possibilità e capacità.

L'etica può avere molteplici accezioni, che siano esse religiose o laiche, personali o condivise, ad ogni modo a un livello convenzionale e terra terra è quel "ramo della filosofia che studia i fondamenti razionali che permettono di assegnare ai comportamenti umani uno status deontologico, ovvero distinguerli in buoni, giusti, moralmente leciti, rispetto ai comportamenti ritenuti cattivi o moralmente inappropriati" (cit. Wikipedia )

foto di TheQuirks

Perché fare questo preambolo e parlare di artigiani e di etica? È presto detto: perché copiare il lavoro e le idee altrui è deontologicamente, moralmente ed eticamente sbagliato. Non perché lo dico io, che sono Mrs Nobody ma perché copiare è uguale a rubare.

Spero che non vi sia mai successo di rientrare in casa e trovare tutto a soqquadro, senza più i vostri preziosi e con la sola prospettiva di dover lavare ogni singolo oggetto e indumento della vostra "casa dolce casa", ormai pieno di impronte di sconosciuti, che neanche hanno avuto l'accortezza di usare il sapone che era lì, sul lavandino di fianco agli anelli spariti. Ecco a me è successo anni fa. E la sensazione che rimane è davvero quella di non sentirsi più accolti tra le mura più intime e conosciute di casa propria.

Provate ora a trasporre questa non augurabile sensazione a qualcosa che è ancor più intimo: le idee.

foto di MYMUSECOMESANDGOES

Rubare le idee altrui si chiama generalmente copiare. Apparentemente ci sono molti modi di copiare, ma sono solo differenti vocaboli: contraffazione, violazione dei diritti d'autore, “prendere ispirazione”, reinterpretazione, etc ma dal mio punto di vista è sempre e solo rubare. E chi dice che non è così, lo fa solo per darsi una giustificazione per sentirsi la coscienza a posto, dal mio punto di vista.

Sarà che le giustificazioni non mi sono mai piaciute, e le scorciatoie ancor meno, ma trovo che ri-fare un prodotto (inventato da un altro) per venderlo, sia molto svilente e infantile. E in più, si porta dietro dispiaceri e dissapori: quando subiamo un furto di idee, in noi potrebbe nascere una collera tale, che ci acceca tanto da non riuscire neanche a riconoscere che qualcuno ci abbia preso come modello, che qualcuno ci ammiri così tanto da copiarci.

Quando invece siamo noi ad essere artefici di quel furto e presentiamo sul palcoscenico della rete il nostro prodotto palesemente copiato, pecchiamo di un orgoglio e di una superbia difficilmente digeribili. E dico questo perché presentare una copia della principessa Disney in voga, è per prima cosa un insulto a quel pubblico che vorremmo tanto attirare: perché mai io, cliente, dovrei comprare un'imitazione? O ancora, il cliente potrebbe interpretarlo come un oggetto promozionale autorizzato, quindi lo stiamo truffando! E nel caso della fan art, se chi copia ama talmente tanto quel personaggio, ammirerà di riflesso chi l'ha creato, quindi perché volerci guadagnare a suo discapito e in qualche modo gabbando i compagni di ventura (gli altri fan nonché possibili clienti)? In secondo luogo, non è per niente diverso dal mercato mafioso della contraffazione dei grandi marchi di moda, con l'unica differenza che forse non si sfrutta forza lavoro e non si guadagnano cifre così alte. Per non farsi mancare niente, poi è un insulto a voi stessi, cari artigiani, artisti e creativi: state prendendo la scorciatoia del guadagno facile e venite meno alla definizione data all’inizio di questo testo (che non è mia, bensì è parafrasata da Futuro Artigiano - pag. 22 e seguenti). 
Quindi più di ogni altro, deluderete voi stessi. Perché se siete davvero così bravi da saper replicare un fumetto o un logo famoso, allora l'unica cosa che vi manca è la fiducia in voi stessi. Cercatela e avrete davvero molte soddisfazioni, ma per piacere, smettetela di copiare.

foto di RetroBode

Un chiarimento per concludere (quasi): la legge, o meglio le leggi, su copyright e trademark (che sono due cose distinte, anche se a volte complementari) sono nazionali e internazionali, pertanto presentano tante sfumature e applicazioni a seconda dei casi, anch'essi incalcolabili. Vorrei però soffermarmi su un elemento condiviso: se un oggetto, un personaggio (che sia di un film, di un libro, di un fumetto, di un videogioco, di un telefilm etc, e comunque non creato da voi), una grafica, un logo, una foto, una canzone, un software, nonché una storia etc sono coperti da copyright e/o tradamark per riprodurlo, commercializzarlo, modificarlo e a volte citarlo, è necessario possederne i diritti o quanto meno il consenso dell'autore. Se ne siete in possesso o se, per es. il fumettista di turno scrive sul suo blog o dice in un'intervista che approva la fan art derivata dalla sua opera, INDICATELO con il riferimento a quella citazione.

Concludo con una considerazione del tutto personale (come del resto è tutto ciò che ho scritto prima): nascondersi o giustificarsi dicendo “ma lo fanno in tanti, sia su Etsy sia al di fuori” non implica che sia giusto, lecito nè tantomeno legale farlo. Indica piuttosto una carenza di conoscenza e informazioni, che potrebbe rivoltarvisi contro perché "la legge non ammette ignoranza". Se avete intenzione di proporre sul mercato qualcosa che non sia farina del vostro sacco, informatevi da un legale perché è possibile che stiate per compiere un reato, inconsapevolmente. Potreste infatti incorrere in conseguenze che vanno dalla semplice (si fa per dire, viste le cifre esorbitanti) multa, al sequestro del materiale, al risarcimento dei danni per mancato guadagno, al pagamento della parcella dell'avvocato di chi vi fa causa, per arrivare persino alla detenzione e altro ancora.

Link e riferimenti per saperne di più:

- L. 633/41 sul Diritto d'Autore

- Normativa italiana sul Diritto d'Autore

- Sito Diritto d'Autore

- SIAE

- Ufficio brevetti

- Chiarimenti su diritti d'autore, siae, creative commons

- FAQ sul diritto d'autore

- Agenzia UE registrazione marchi, disegni, modelli

- Creative Commons

- Myfreecopyright

- Copyright costo zero

- Patent and trademark USA

Per cercare a chi sono registrati i trademark:

• trademarks.justia.com/
• www.wipo.int/branddb/en/
• www.tmdn.org/tmview/welcome

Da ArtTribune sul diritto d’autore e il relativo piano tributario.

www.artribune.com/2014/07/dimmi-che-autore-sei-e-ti-diro-quanto-paghi/

Un articolo sul sito di Chris Oatley, Character Designer e Visual Development Artist per DisneyToon Studios, con un video davvero da non perdere: Is Fan Art Illegal?

Etsy e Etsy Italia Team

- Supporto legale di Etsy

- Admin q&a di qualche tempo fa sull'argomento    

- Articolo di Etsy sul Copyright

- Fan Art and Fair Use: One Truth and Five Myths (fornisce il punto di vista degli USA)

- Disney and Copyrights (discussione sui diritti d'autore detenuti dalla Disney)
- FAQ dal blog di Etsy

- Sul blog dell’Etsy Italia team si parla anche di tutela delle immagini (è il terzo argomento dell'articolo)

Alcune definizioni (in ita e eng perché ci sono alcune differenze):

• Marchio it.wikipedia.org/wiki/Marchio
• Trade Mark - in eng en.wikipedia.org/wiki/Trademark

• Copyright it.wikipedia.org/wiki/Copyright
• Copyright in eng en.wikipedia.org/wiki/Copyright

• Diritto d'autore it.wikipedia.org/wiki/Diritto_d%27autore
• Authors' rights en.wikipedia.org/wiki/Authors%27_rights

• Opera derivata it.wikipedia.org/wiki/Opera_derivata
• Derivative work en.wikipedia.org/wiki/Derivative_work

• Fan Art en.wikipedia.org/wiki/Fan_art
• Fair use in inglese en.wikipedia.org/wiki/Fair_use
• e in italiano con i riferimenti alla normativa EU e ITA tra gli altri it.wikipedia.org/wiki/Fair_use

scritto da Giada di GingerLab

Giada ha i capelli rossi e il sorriso pronto, lavora nel negozio di antiquariato di famiglia e buca animaletti (di plastica!) per farne delle spille che vende nel suo negozio Etsy.

E’ nota nel forum EIT per gli interessanti aneddoti raccontati col suo tono scanzonato, lo stesso che ha messo a nostra disposizione in questo blog per raccontarci quello che succede nel mondo EIT.